Aussie Indie-Künstler: Mo•Louie über „Hold You“, Spielsoundtracks und diesen kleinen Punkt

„Aussie Indie Artists“ ist eine Reihe von Interviews mit weniger bekannten australischen Künstlern aller Formen und Bereiche. Ziel ist es, spannende neue Werke zu teilen, neue Blickwinkel auf die Kunst zu entdecken und einen Blick hinter die Kulissen zu werfen.

Mo·Louie 's Gesang pendelt zwischen gefühlvoll, jazzig und poppig. Sie ist manchmal Charli XCX, manchmal Dorian Electra und manchmal Sia. Und ihr Produzieren ist ebenso vibrierend und schwankt zwischen experimentellem Pop und sprudelnden elektronischen Beats.

Mo begann ihre Liebe zur Musik schon früh mit dem Musiktheater, Ray Charles und Shania Twain. Sie sang in der Band Coconut Rebellion, bevor sie als Solokünstlerin bei den Music Victoria Awards 2021 als „Beste Produzentin“ nominiert wurde.

Ich habe mit Mo über ihre Namen, ihre Soundtracks für Videospiele und ihre neue Single „Hold You“ gesprochen.

Bevor du Mo•Louie wurdest, warst du der Leadsänger der „Coconut Rebellion“ mit dem zweifelhaften Namen. Woher kommt der Name?

Wir diskutierten tatsächlich monatelang über den Namen der Band und beschränkten uns auf „The Tropes“, „The Paper Kites“ und „The Coconut Rebellion“. Wir hatten eine Art Insel-/Strand-Atmosphäre in unserer Musik, also verwendeten wir „Coconuts“ (haha) und unsere Musik und Auftritte waren ziemlich unkonventionell und „rebellisch“, könnte man sagen. Wir liebten es, neue Dinge auszuprobieren und die Idee zu „spielen“. Unser Trompeter Julian spielte Solos in Schüsseln mit Wasser, Gelee und allem, was seltsam und lustig war. Wir spielten auch mit den Tieren Shows auf der Collingwood's Children's Farm im Tierstall, seltsame unabhängige Festivals, für die keine Werbung gemacht wurde. Ich denke also, dass der Name das wirklich beinhaltet! Haha

Und ich vermute, dass „Mo•Louie“ von Ihrem Namen stammt, aber was ist mit dem kleinen Punkt zwischen Mo und Louie?

Ja, das stimmt, es ist lustig, meine Familie und einige meiner Freunde nennen mich alle Mon oder Monz, aber jeder in der Kreativbranche nennt mich Mo. Und Louise ist mein zweiter Vorname, aber ich wollte mich in Louie ändern, um Louis zu huldigen Armstrong (offensichtlich anders geschrieben), weil ich Jazzmusik liebe. DER PUNKT! Hahaha, oh mein Gott, dieser Punkt hat mir große Angst gemacht, Musik, Bewerbungen, Festivals und Veröffentlichungen hochzuladen, sie nicht einzufügen, Links und so weiter. Ich denke, wenn ich an Mo•Louie denke, denke ich an Einzigartigkeit. Ich wollte etwas im Namen haben, das seltsam, anders, ungewöhnlich ist (Kath & Kim Stimme lol), das ihm ein kreatives und einzigartiges Gefühl verleiht. Da ich außerdem ein sehr visueller Mensch bin, wollte ich unbedingt ein Symbol oder Bild im Namen haben. Der verdammte Punkt wird mich bis zu meinem Tod verfolgen, aber ich LIEBE SIE! hahaha

Du bist sehr vielseitig talentiert, ich meine, selbst in deiner Diskographie hast du große Bandbreite gezeigt, aber du hast auch viele unerwartete Dinge gemacht, wie zum Beispiel Soundtracks für Videospiele. Wie findest du diesen Stil des Musikmachens?

Vielen Dank. Ich liebe diesen Stil des Musizierens. Ich bin ein großer Film- und Fernsehfan und alle meine Freunde wissen, dass ich total besessen von Trailern bin. Manchmal, wenn meine Freunde vorbeikommen, zwinge ich sie, sich Trailer anzusehen, lol. Ich glaube, ich fühle mich wirklich zu dieser Art von visueller/musikalischer Welt hingezogen, weil mein Gehirn in Bildern sieht. Wenn ich also Musik schreibe, ist das nicht sehr mathematisch oder technisch, ich sehe wie eine Geschichte oder einen Film in meinem Kopf und das tue ich es in Musik übersetzen. Auf einer eher technischen Seite muss man bei Spielen jedoch sozusagen in „Schleifen“ denken, also Musik erstellen, die leicht alle 4–8 Takte geloopt werden kann, und Variationen oder Abschnitte dieser Schleife haben, um verschiedene Teile der von Ihnen gespielten Level darzustellen und um das Interesse des Spielers aufrechtzuerhalten, indem die Loops gemischt werden.

Ihre letzte Single „Signs“ fühlte sich für Mo wie ein besonders neuer Stil an, was hat das inspiriert?

Ich neige mehr zu meiner „alternativen“ und „theatralischen“ Seite. Als ich jünger war, hatte ich die seltsame Vorstellung, dass ich mein Theaterleben und mein Songwriting-/Musikleben getrennt halten müsste, was mein Gehirn wirklich verwirrte. Haha. Ich zelebriere das Drama jetzt mehr in meiner Musik und meinen visuellen Welten und es scheint wirklich gut in meiner Seele zu sitzen. Ich bin seltsam, ich denke verrückte Dinge, ich mag seltsame, interessante, herausfordernde Kunst, deshalb möchte ich in Zukunft mehr von dieser Seite von mir darstellen, weil es bei mir einfach Klick macht.

Und jetzt tendierst du mit „Hold You“ zum experimentellen Pop, woher kommt das?

Ja! Diese Veröffentlichung geht noch mehr ins Experimentelle. Ich habe an der Universität experimentelles Theater studiert und habe tatsächlich einen Abschluss mit Auszeichnung in Performance, in dem ich mich mit experimentellem Theater und Bebop-Musik beschäftige. Ich liebe experimentelle Kunst, sie spricht mich an, haha. Vielleicht, weil ich schon immer sehr kreativ und psychisch krank war? Lol. Ich liebe viele Underground- oder weniger bekannte Künstler und Gruppen wie das Living Theatre, John Waters, Divine, Alfred Jarry, Charlie Parker, Jack Kerouac und Niagara Detroit. Ich lasse mich viel von Underground-Künstlern inspirieren, ich habe auch mein Leben als Underground-Künstler gelebt! Haha.

Welches Lied hast du in letzter Zeit geliebt?

Ein neuer Track von James Blake namens „Big Hammer“. Es ist so cool, zurückhaltend, aber gleichzeitig riesig, aber es ist einfach nur ein Ohrfeigen, ich werde nicht müde, es mir anzuhören. Und ich bin ein Serienhörer. Wenn ich einen Titel finde, der mir gefällt, höre ich ihn mir tot an!

Haben Sie in letzter Zeit etwas Unerwartetes gehört?

Ja! Ich habe in meinen sozialen Netzwerken diese Anzeige für das neue Album von Paris Texas gesehen und mir ihre Sachen noch nie angehört, aber der Synthesizer in dem Titel, den sie in ihrem Promo-Video verwendet haben, hat mich einfach dazu gebracht, auf den Link zum Album zu klicken, und das habe ich getan Ich habe mir das Album haufenweise angehört. Es gibt dort einen Titel, der sooooo gut ist, „Everybody’s Safe Until…“, und der Text des Refrains ist großartig: „There’s people try to kill me, other than me“. Ich möchte irgendwie ein Cover davon machen.

Glaubst du, das ist ein Genre, in das du eintauchen könntest?

Ja, ich tendiere einfach zu den seltsamen, alternativen, eingängigen und interessanten Arten von Musik, und es reizt mich wirklich, eher den alternativen Weg einzuschlagen. Also auf jeden Fall!

Nun, ich freue mich auf deine nächste Veröffentlichung, danke für den Einblick in deine Musik!

Vielen Dank fürs reinschauen 😉

Sie können die Musik von Hold On und Mo•Louie auf Spotify und Apple Music hören und ihr auf ihrem Instagram, ihrem Facebook, ihrem Tiktok oder ihrem YouTube-Kanal folgen.